My World

Il video di My World 2

2010-05-18T11:09:00.000-07:00

Grazie a Paolo Formisano!

Catalogo My World 2 + Pen Drive da 2 GB!

2010-05-13T13:02:00.000-07:00

E' in vendita il catalogo di My World 2 in digitale, pronto per la stampa e per il video+chiavetta da 2 GB a 8 euro!

Se volete farlo vostro e scoprire qualcosa di più sugli artisti attraverso le interviste contenute al suo interno, scrivete alla mail myworld.staff@gmail.com oppure venite a trovarci in mostra fino al 23 maggio 2010!

GRAZIE!

2010-05-11T13:19:00.000-07:00

Grazie a tutti i partecipanti all'inaugurazione dell'8 maggio; e per chi non è potuto esserci: vi aspettiamo in mostra fino al 23!

I curatori: Francesco Liggieri e Giuliana Tammaro

Nicola Lucchese+Omero Vanin durante la performance sonora

My World 2 in arrivo - tutte le informazioni

2010-05-02T12:42:00.000-07:00

Con preghiera di diffusione

My World 2
a cura di Francesco Liggieri e Giuliana Tammaro

dall'8 al 23 maggio 2010
Chiesa di Santa Maria Ausiliatrice
Fondamenta San Gioachin, Castello 450, Venezia
(Alla fine di Via Garibaldi, dietro i Giardini della Biennale)
(VEDI MAPPA)

Vernissage: 8 maggio, ore 18:30

Orario di apertura: aperto tutti i giorni (festivi inclusi) dalle 14.00 alle 19.00
(apertura in altri orari su richiesta)
ingresso libero

My World è un’idea degli artisti Giuliana Tammaro e Francesco Liggieri. Il concept nasce dal desiderio di rivolgere ad altri artisti, oltre che a se stessi, le domande: che mondo sei/siamo? Come ci rappresentiamo? Cosa siamo in grado di comunicare?
Quest'anno My World avrà luogo a Venezia, negli spazi della Chiesa di Santa Maria Ausiliatrice in via Garibaldi, a dieci minuti dai Giardini della Biennale. In My World il visitatore potrà immergersi in un multiforme spaccato del mondo contemporaneo, risultato delle diverse esperienze dei quattordici artisti invitati.
E voi che mondo siete?

Artisti in mostra: 108, Alia Lootah, Chiara Gasparini, Francesco Liggieri, Giuliana Tammaro+Silvia Basso, Luca Bidoli, Kaitlin Zorah McDonough, Knore, Koes, Maicol e Mirco, Massimiliano Boschini e Nazzarena Poli Maramotti.

Durante l'inaugurazione suoneranno: Nicola Lucchese e Omero Vanin (from: Captain Mantell)

Per ulteriori informazioni:
sito: www.myworldproject.blogspot.com
E-mail: myworld.staff@gmail.com
Pagina Facebook: http://www.facebook.com/photo_search.php?oid=114012488622654&view=user#!/group.php?gid=117935404888223&ref=ts

Si ringrazia la Municipalità di Venezia per la collaborazione ed il patrocinio.

My World 2 sul sito del comune di Venezia

2010-04-26T01:35:00.000-07:00

My World 2 è sul sito del Comune di Venezia!

Quest'anno la Municipalità di Venezia, Murano e Burano ci sostiene concedendoci il bellissimo spazio dell chiesa di Santa Maria Ausiliatrice, fondamenta San Gioachin, Castello 450, esattamente alla fine di Via Garibaldi, dietro i Giardini della Biennale.

qui la mappa per arrivarci!

Locandina ufficiale di My World 2!

2010-04-14T05:40:00.000-07:00

Francesco e Giuliana sono molto contenti di mostrare finalmente la locandina ufficiale di MW2!

Date Ufficiali!!!!!!

2010-04-08T12:40:00.000-07:00

Vi segnaliamo le date ufficiali di My World 2:

Dall'8 al 23 Maggio 2010
Chiesa di Santa Maria Ausiliatrice, via Garibaldi, Venezia

Siete pronti???

Gli artisti di My World 2!

2010-03-25T03:24:00.001-07:00

Ecco gli artisti di My World; le opere pubblicate qui non corrispondono a quelle che saranno in mostra, le quali saranno inedite o realizzate ad hoc.

Francesco Liggieri

Giuliana Tammaro+Silvia Basso

Koes

Nazzarena Poli Maramotti

Maicol e Mirco

108

Massimiliano Boschini

Luca Bidoli

Knore

Kaitlin Zorah McDonough

Chiara Gasparini

Alia Lootah

My World 2 ad Aprile 2010!

2010-02-24T01:32:00.001-08:00

Finalmente, dopo tanta attesa, My World 2 si realizzerà negli spazi della chiesa Santa Maria Ausiliatrice in via Garibaldi a Venezia (foto spazio periodo biennale d'arte 2009).

La notizia è ufficiale, i dodici artisti partecipanti all'edizione numero 2 di My World si preparino!

Aprile 2010, My World 2, 12 artisti, 12 mondi.

Siamo tornati.

My World nelle foto di Francesca Perani

2010-02-16T13:26:00.000-08:00

MYWORLD exhibition 2009 from francesca perani on Vimeo.

Mentre Francesco e Giuliana stanno preparandosi per My World 2 (lo spazio è al vaglio ma sembrerebbe quello giusto!), vi deliziamo con il video della scorsa edizione a cura di Francesca Perani.

en rico en i cola su iTunes Store!

2009-12-08T02:03:00.000-08:00

en rico en i cola, che l'anno scorso hanno partecipato a My World regalandoci un piccolo quanto stupendo concerto , da oggi sono anche su iTunes Store con l'album Press the pul santino, a soli euro 8,91!
qui la mia recensione per frizzifrizzi.it
Un ottimo regalo per natale no? :D

108 a MIlano

2009-10-24T05:47:00.001-07:00

OSCURO SCRUTARE

Inaugurazione martedì 27 ottobre 2009 ore 18.30
fino al 22 dicembre 2009

La galleria Patricia Armocida di Milano è lieta di presentare Oscuro Scrutare, inaugurazione martedì 27 ottobre 2009 ore 18.30.
Il titolo della mostra, che prende spunto dalla traduzione del titolo A Scanner Darkly romanzo di Philip Dick pubblicato nel 1977, è in realtà una indagine sulla sensazione e la fascinazione che si prova di fronte a ciò che è sfuggente perchè criptico e sibillino.
Esplorando nell'attuale scena creativa indipendente italiana, per il grande pubblico sin'ora nascosta, sono stati scelti 8 artisti che si sono confrontati su quel sentimento di irrazionale attrazione esercitata da soggetti oscuri, incomprensibili, indeterminati che fanno emergere nell'osservatore un seducente senso di turbamento.

Ciascun artista esporrà opere in bianco e nero oppure in bianco e nero più un colore

Gli artisti coinvolti sono Tommaso Gorla, Marco Klefisch, Scarful, Luca Barcellona, Dem, 108, Allegra Corbo e MP5.

Per l'occasione durante l'inaugurazione Gianluca Petrella considerato tra i migliori trombonisti emergenti del jazz mondiale, si esibirà insieme al batterista Cristiano Calcagnile, in una performace live di musica jazz sperimentale.

Nazzarena Poli Maramotti espone a Sinergie

2009-10-21T12:00:00.000-07:00

Nazzarena Poli Maramotti, artista partecipante alla seconda edizione di My World espone dal 25 ottobre al 25 novembre presso gli spazi espositivi del museo Archeologico di Acqualagna ( Pesaro Urbino) nella collettiva Sinergie.

Non mancate l'appuntamento se siete nei paraggi! L'inaugurazione è alle ore 11:00 del 25 ottobre.

Zattera a Cittadella

2009-10-19T02:22:00.000-07:00

Knore è tra gli organizzatori della mostra intitolata "Zattera, La mostra di salvataggio" e a cura di Manuel Pablo Pace; di seguito le informazioni...

Ortobotanix underground art shop gallery
Via Ca’Moro 121 - Cittadella (PD)
all’interno di Ale’s SurfShop
Lungo la S.S. Padova-Bassano
per informazioni: 3397864575

Vernissage Giovedì 5 Novembre dalle 19.00
Nei giorni successivi la mostra è visibile solo su appuntamento.

La nave affonda.
Non credo che qualcuno abbia ancora dubbi a riguardo.
E allora è giunto il momento di pensare a cavarsela.
È il caso di approntare una natante di fortuna.
Una zattera dove stipare il necessario alla sopravvivenza.
Prima che il gorgo ci trascini negli abissi.
Stefano Zattera

Oltraggioso e beffardo, il Sig.Pipa ci sta osservando, ed annota tutte le nostre manie,fobie,allucinazioni...
Anni 50, atmosfere garage, ritmi post-punk si mescolano in un caleidoscopio simbolico che frastorna e distrae... una quotidianità sbeffeggiata, ridotta a fenomeno meramente
pubblicitario.
Zattera,colonna portante dell’underground italiano, precursore mediterraneo pop surrealista del “NO FUTURE”; con il suo talento ha invaso ogni superficie dipingibile regalando sorrisi cinici per dinamiche implacabili.
Ortobotanix è lieta di invitare tutti ad afferrarsi a quella Zattera dove vizi e difetti elevati alla potenza celano abbozzi da sperimentazione genetica.
Finalmente un’antologica per deliziare palati sopraffini (anche cannibali), accorrete...
il mondo si è tinto di Zattera.
Manuel Pablo Pace

qui la pagina su FaceBook

Ultime news! Artisti e Seconda Edizione di My World!

2009-10-15T06:10:00.000-07:00

Rieccoci
qua! Dopo un periodo a girovagare per Venezia alla ricerca di spazi espositivi adeguati alla seconda edizione di My World vi aggiorniamo su un paio di news riguardanti gli artisti di My World 2.
Luca Bidoli è stato intervistato in tv nella trasmissione "La stanza del Tè" su A3 nordest ( potete vedere il video in questo post).
Kaitlin Mcdonought ha esposto questo mese a New York presso la Barkeley Gallery.
Francesco Liggieri è stato selezionato per la collettiva "Next Generation" presso la galleria San Lorenzo di Milano che inaugurerà sabato 17 ottobre.

La macchina di produzione di My world si è accesa in questi giorni. A breve
vi daremo news riguardanti lo spazio che abbiamo scelto per la seconda
edizione!

108 ad Heart(h)

2009-09-07T07:17:00.000-07:00

108 partecipa ad hEART(h)!
al Palazzolo dello Stella, via del Traghetto 3, Udine

sembra molto interessante!
eccone la descrizione

Per il secondo anno consecutivo il Centro di Aggregazione Artistico culturale Art Port (presso la Casa del Marinaretto) a Palazzolo dello Stella (UD) ospiterà hEART(h), un happening di pittura dal vivo delle durata di tre giorni. Dall'8 settembre fino al 12 (giorno dell'inaugurazione della mostra che rimarrà aperta fino al 4 ottobre) si potrà assistere alla realizzazione delle opere degli artisti:
108,
Anita,
Tellas,
Pioggia di bastoni,
Sara Tonin,
pOna.

A differenza della precedente edizione, quest'anno hEART(h) si volge anche a nuovi orizzonti oltre a quello pittorico, quali la fotografia con i lavori di
Elkstar,
Teresa Frausin,
Lara Trevisan,
2dipikke project,

le videoproiezioni curate da
Marco Boaro,
Silvia Lepore,
Sandro Pellarin,
Emanuele Kabu

e perfomance di vario genere. Nel corso dell'inaugurazione, in programma il 12 settembre alle ore 18, verranno eseguite le istallazioni “foresta di carbone” di mABA degli alberi e “wicker man immortale“ di 2dipikke e Wooden Head e sarà possibile assistere ai concerti dei

The sleeping tree,
Rotorvator,
Jackeyed.

Una manifestazione che dunque si apre a 360° gradi sulle più differenti espressioni artistiche e che in questa edizione avrà un respiro internazionale. Verranno infatti esposte le opere inviate al Centro di Aggregazione Artistico culturale Art Port dai seguenti artisti:

Ango the meek dead (ger),
Agnese Guido (ita),
Andrea Moriero (ita),
Andrew Smaldone (ita),
Angelo di Dedda (ita),
Brooke Inman (usa),
Cosimo Piediscalzi (ita),
Cristina Urban (ita),
Daniele Giunta (ita),
Dario Molinaro (ita),
Eleonora Marton (ita),
Emanuele Kabu (ita),
Federico Lupo (ita),
Frédérique Ulman (can),
Gola (ita),
Jacopo Casadei (ita),
Johannes Hoie (nor),
Laura Giardino (ita),
Leah Beeferman (usa),
Luca Zedone Nespolon (ita),
Marina Rees (uk),
Massimo Gurnari (ita),
Mauro Suspectra (ita),
Michael Rotondi (ita),
Paolo de Biasi (ita),
Patrick Gildersleeves (uk),
Philip Jaan (ola),
Pia-Mélissa Laroche (fra),
Pierpaolo Febbo (ita),
Rame (ita),
ryTs monet (ita),
Simone el rana (ita),
Simone Masetto,
Maghe (ita),
Tellas (ita),
Tone (ita),
Ueia Lolta (ita),
Vanni Cuoghi (ita),
Viola (ita).

Max Boschini in Australia

2009-09-05T03:37:00.000-07:00

Max Boschini rappresenta l'Italia alla biennale di fotografia nella città di Ballarat, in Australia!
complimenti da My World.

ecco qui un articolo che ne parla.

e qui il sito della biennale!

Kaitlin Zorah McDonough espone in serbia!

2009-08-27T06:36:00.000-07:00

Kaitlin Zorah McDonough, partecipante alla nuova edizione di My World, inaugura oggi presso la galleria Nadezda Petrovic in Serbia la mostra Oaza Cacak a cura di Petra Maitz. La mostra sarà aperta fino al 13 settembre

maggiori info sul sito

Francesco Liggieri a TrasFigurazione

2009-08-26T04:10:00.001-07:00

mostra a cui partecipa il nostro amico e curatore di My World, Francesco Liggieri

TrasFigurazione
curato da Christian Palazzo

inaugurazione: Martedi 1 Settembre ore 18
luogo: Galleria San Vidal
Campo S. Zaccaria, Venezia

dal 1 al 15 settembre in concomitanza con la Biennale di arti visive si svolge alla Galleria San Vidal in campo s.zaccaria la mostra tras/Figurazione, dedicata al movimento artistico figurativo nato per opera di 8 giovani autori:

Alberto Bevilacqua,
Giuseppe Gonella,
Francesco Liggieri,
Igor Molin,
Christian Palazzo,
Lorella Paleni,
Gianluca Sanvido,
Aleksander Veliscek.

La manifestazione ha lo scopo di promuovere e far conoscere al pubblico le nuove promesse nell'ambito della scultura e della pittura figurativa veneziana.

Curatore: Christian Palazzo

Critico: Giorgio Pilla

presenzierà Assessore alla cultura della provinvincia di Venezia: Raffaele Speranzon
interverrà vice presidente U.C.A.I venezia: Dino Gavagnin
Patrocinio: Comune di Venezia, Provincia di Venezia, Regione Veneto

mostra di Luca Bidoli a Caerano San Marco (Tv)

2009-08-20T14:37:00.000-07:00

La mostra di Luca Bidoli inaugura le sezioni "mostre" e "news artisti My World" dedicate appunto agli eventi degli artisti partecipanti a My World - seconda edizione.
speriamo di poter esserci, Luca!

Luca Bidoli
Straziami ma di baci saziami+Ascensione del cane al cielo
a cura di Carolina Lio e Carlo Sala

dal 26 settembre al 25 ottobre 2009

inaugurazione: 26 settembre ore 17:30

luogo: fondazione VILLA BENZI ZECCHINI - Caerano San Marco (TV)

La mostra è visitabile dal Lunedì al Venerdì dalle 15.30 alle 18.30; Sabato e Domenica dalle 10.00 alle 12.30 e dalle 15.30 alle 19.00. Ingresso libero.

Negli storici spazi della Fondazione sarà ospitata una selezione delle opere più rappresentative delle ultime due serie di lavori dell'artista: “Straziami ma di baci saziami” e “Ascensione del cane al cielo”, sviluppate rispettivamente nel 2008 e nel 2009. Tema apparente di entrambe è la figura del cane, che viene rappresentato in modo quasi ossessivo in tutte le tele. Il cane è però solo preso a pretesto per trattare la standardizzazione del comportamento umano rispetto al mondo naturale e animale. Questo è permeato dalla necessità di affermare la supremazia dell'uomo attraverso l'esercizio di un controllo totale e continuo sugli altri esseri viventi.

Il cane, preso come simbolo per un rapporto particolarmente intimo col genere umano, viene così estraniato da ogni contesto e rappresentato immerso in un fluido monocromo e decontestualizzato. Gli viene tolta volontà e personalità, diventa un soggetto di studio, quasi una cavia spesso rappresentata con la testa tagliata o il corpo diviso in due parti distinte. Questo sezionamento è metaforico della repressione che viene effettuata sull'animale in modo da piegarlo e modellarlo fino a diventare quasi un arredo.

La levitazione priva di gravità con cui i soggetti vengono rappresentati, sottintendono però anche dei richiami mistici e cattolici richiamando con la parola “ascensione” all'idea della resurrezione. Da un lato si tratta di un'ulteriore umanizzazione della natura visto che l'atto del risorgere presuppone anche il perdono di un peccato originale prettamente umano, dall'altro mistifica il soggetto animale e lo fa diventare il martire di una religione animistica che nella sua ascesa si libera di un senso di schiavitù e vischiosità che si sente nella vernice fluida e corposa dello sfondo.

gli artisti di My World 2!

2009-08-09T06:30:00.000-07:00

ecco che pubblichiamo la lista degli artisti che quest'anno parteciperanno a My World - second edition

sono:

Luca Bidoli
Massimiliano Boschini
Nazzarena Poli Maramotti
Chiara Gasparini
Kaitlin Zorah McDonough
108
Koes
Knore
Maicol e Mirco

siamo molto contenti di collaborare con loro e sicuramente otterremo grandi risultati!
a presto con ulteriori news!

in cerca di spazio

2009-08-08T05:02:00.000-07:00

Gli artisti sono stati scelti, ora siamo alla ricerca di uno spazio che ospiti la seconda edizione di My World... e poi sponsors e partners tecnici!
suggerimenti?

Si parla già del ritorno di My World

2009-07-13T06:05:00.000-07:00

Bentrovati! Mentre My World si sta organizzando per la nuova edizione, ecco che siamo stati già segnalati su un sito internet designradar, dal fotografo Max Boschini.

g&f squadra vincente non si cambia e si rilancia!

2009-07-11T13:03:00.000-07:00

Ed eccoci pronti per una nuova avventura!

My World sta ripartendo!
Giuliana & Francesco si stanno muovendo per invitare i nuovi artisti e coinvolgerli nel nuovo My World.

La prima edizione è andata benissimo, con un boom di interessamento per la mostra, gli artisti ed il suo seguito.

La nuova edizione prenderà vita con il nuovo anno: il concept sarà quello della prima edizione ma, come già detto, il gruppo sarà differente e differenti saranno i contributi che verranno uniti sotto lo stesso concept.

Al momento i due creatori dell'evento stanno iniziando a contattare alcuni artisti di cui stimano il lavoro e a giorni verrà presentata la lista dei partecipanti, rimanete sintonizzati!

My World is coming back!

My World - first edition is ended

2009-07-11T03:11:00.000-07:00

lo staff di My World ringrazia tutti coloro i quali hanno partecipato alla realizzazione di questa collettiva: GRAZIE!

ottimi risultati e fantastica esperienza.

a presto con la seconda edizione!

g&f

My World e Daniel Birnbaum

2009-05-08T07:21:00.000-07:00

La Biennale d'Arte di Venezia di quest'anno (53° edizione internazionale) è curata da Daniel Birnbaum che all'evento ha dato il titolo Fare Mondi // Making Worlds; illustre curatore svedese, ha curato, tra l'altro, l'ultima Triennale di Torino...
Francesco, incontrandolo negli spazi dell'Arsenale, non si è fatto scappare l'occasione di regalargli il catalogo della mostra My World curata con Giuliana Tammaro riscontrando nel curatore un positivo entusiasmo.

* Nella foto Daniel Birnbaum con Francesco Liggieri

Si continua a parlare di My World!

2009-05-02T08:19:00.001-07:00

A giorni dal termine della mostra My World, L'Arengo del Viaggiatore, giornale online e media partner del progetto stesso con sede a Bologna, nella penna di Angelo Valenza ha raccontato questo evento artistico.

Per leggere il pezzo cliccate pure qui di fianco. L'Arengo del Viaggiatore/My World

Se invece siete curiosi di leggere anche gli altri articoli dell'Arengo potete farlo al seguente indirizzo www.larengodelviaggiatore.info

Un Grazie ad Angelo Valenza e a tutto lo staff dell'Arengo del Viaggiatore.

My World su Issuu!

2009-04-30T09:37:00.001-07:00

Open publication - Free publishing - More young art

Ed ecco al termine della mostra My World, il catalogo dell'evento viene inserito su Issuu.com, sito che ingloba moltissimi cataloghi, magazine e quant'altro.

Da oggi anche il catalogo di My World è sfogliabile online da tutto il mondo!

Spazio Paraggi aperto

2009-04-24T07:38:00.000-07:00

il 25 Aprile, giorno della Liberazione, anche se festa nazionale lo Spazio Paraggi rimarrà aperto alle visite, sarà inoltre l'ultimo giorno di mostra PERO' domenica 26 dopo le 14:00 saremo comunque in galleria per il disallestimento ed eventuali incontri col pubblico...

My World - video promo by Paolo Formisano

2009-04-24T05:58:00.000-07:00

Paolo Formisano ci ha regalato questo fantastico video sulla mostra My World!
Mille grazie! veramente!
per contattarlo via mail paoloformisano@gmail .com

la mostra vista attraverso la macchina fotografica di Francesca

2009-04-17T12:38:00.000-07:00

Francesca Perani, artista di My World, ha inserito un post con delle foto molto belle scattate agli artisti della mostra...

vi consiglio di andarle a vedere...

Un Grazie Speciale!

2009-04-12T12:17:00.001-07:00

Un grazie ve lo dobbiamo proprio artisti di My World!

Un grazie di cuore, perchè avete creduto nel progetto, perchè ci siete stati! Ed i numeri dell'inaugurazione ci hanno dato ragione, il progetto è stato un successo!

Un progetto che sa di aria nuova, che speriamo di replicare l'anno prossimo.

Grazie ancora.

W My World!

Francesco & Giuliana

ringraziamenti

2009-04-12T02:18:00.000-07:00

noi, curatori di My World, ci teniamo a ringraziare pubblicamente tutti gli artisti, le persone che si sono date da fare ed il pubblico così numeroso che ieri sera è venuto al vernissage di My World...

GRAZIE

presto pubblicheremo le foto dell'inaugurazione... è stata bellissima e siamo molto commossi :)

a presto, rimanete sintonizzati sul nostro blog!

g&f

conosciamo i curatori di My World, Giuliana Tammaro e Francesco Liggieri

2009-04-11T04:14:00.001-07:00

E concludiamo la sezione interviste con quelle dei curatori Giuliana Tammaro e Francesco Liggieri...
Troverete tutti questi contenuti nel nostro catalogo My World al costo di 10 euro oggi alla serata di inaugurazione e al costo di 15 a fine mostra (25 aprile '09).

eccoci qui!

Giuliana Tammaro:

1- quando e dove produci la tua arte?

dipingo quando ho la testa sufficientemente libera dai pensieri della vita quotidiana (università soprattutto)... dove? fino a prima di trasferirmi a Venezia, nel salotto di casa mia, sotto lo sguardo ricco di giudizi degli altri abitanti della casa (i genitori)...
ora che sto a Venezia ho da poco ritrovato l'energia per usare pennello e colori e dipingo nel salotto/entrata di casa, o sul divano o in piedi appoggiata alla libreria e sempre sotto lo sguardo ricco di giudizi degli altri abitanti della casa (le coinquiline).
ora come ora, per sopportare l'impossibilità di dipingere con frequenza, fotografo con la mia Canon, la porto ovunque posso, per non perdermi nessun istante prezioso.

2- quale ritieni sia l'opera più rappresentativa della tua produzione o che preferisci

di pittura sicuramente Sometimes Dreams Are So Heavy, opera che mi ha aperto molte porte e che riassume in un'unica immagine ciò che sta dietro la mia produzione artistica: il sogno.

3- condividi la tua ricerca con qualcuno o ti ritieni un solista

condivido più che posso con chi riesce a darmi qualcosa, anche quello che può sembrare più insignificante ad uno sguardo disattento per me ha valore.
discuto dei massimi sistemi dell'arte e delle cose più inutili che costellano l'esistenza di ognuno di noi con tutte le persone che ritengo intelligenti... questo mi aiuta a tenere sempre in movimento la mente, perchè non si atrofizzi e non s'incastri nei ritmi banali legati alle necessità quotidiane.

4- qual è stato, se l'hai vissuto, il periodo più difficile del tuo percorso fino ad ora

le prime porte in faccia mi hanno fatto stare male... il vedere come il sistema dell'arte sia viziato mi fa sempre stare male ed è anche per questo che con Francesco abbiamo creato My World, per portare qualcosa di nuovo, dove le raccomandazioni non funzionano ma solo la qualità nel lavoro di ognuno.
i momenti più difficili sono quelli in cui sento l'impossibilità di esprimermi come vorrei.

5- quali sono stati i punti di svolta che hanno fatto crescere la tua arte

il periodo che ho passato a Milano a cavallo tra il 2006 e il 2007 è stato importantissimo... ho scoperto il mio mondo interiore e gli ho dato il giusto peso.
inoltre il confronto con il mio ragazzo è ciò che mi permette di non annoiarmi mai, di rinnovare ogni giorno il mio pensiero; le persone di cui ci si circonda credo siano fondamentali, sono loro i veri e propri punti di svolta.

Francesco Liggieri:

1- quando e dove produci la tua arte?

Dipingo la notte prima di dormire o di mattina presto, non riesco a farlo nel resto della giornata, il giorno mi serve per fare le cose normali, la notte e le prime ore del giorno per fare pittura, generalmente mi basta solo un cavalletto che sposto a seconda della luce che c’è nelle stanze di casa. La luce nei miei quadri è molto importante.

2- quale ritieni sia l'opera più rappresentativa della tua produzione o che preferisci?

Con molta probabilità quella che preferisco è “a style for anabolic life”; con quel lavoro ho sterzato verso un altro tipo di pittura e di vedere la pittura, da lì in poi sono diventato uno scrittore di immagini, un pittore.
La più rappresentativa, quella che facilmente si può dire: “ quello l’ha fatto Francesco “ è la serie “Acquiescence” (che comprende 30 acquarelli monocromi di un viso che si cancella e si ricostruisce in serie e i due quadri finali dove mostro chi è il viso degli acquarelli), scelgo quello perchè l’ho realizzato in un paio di ore circa, in uno sgabuzzino dove lavoravo allora come portinaio di albergo.

3- condividi la tua ricerca con qualcuno o ti ritieni un solista?

Lavoro da tre anni con sei artisti con il quale condivido l’avventura del Collettivo Rapido, gruppo di cui sono fondatore. L’amicizia e il rispetto che nutro nei confronti dei colleghi del Collettivo, mi permette comunque di mandare avanti le mie mostre in maniera autonoma.
4- qual è stato, se l'hai vissuto, il periodo più difficile del tuo percorso fino ad ora?

Non ho avuto momenti difficili, per me la pittura è un modo di essere, di esprimermi. Fino a quando mi divertirò a dipingere difficilmente vivrò momenti di difficoltà artistica.

5- quali sono stati i punti di svolta che hanno fatto crescere la tua arte?

Il dopo accademia mi ha svincolato da molti accademismi stupidi e inutili che mi hanno bloccato per troppo tempo. Dopo la tesi mi sono sentito un pittore nuovo.

siamo sulla Tribuna di Treviso!!!

2009-04-10T06:43:00.001-07:00

OTTIMA NOTIZIA!!! ad un giorno dall'inaugurazione ci hanno pubblicato un articolo fantastico sulla Tribuna di Treviso, ringrazio i giornalisti che se ne sono interessati! a domani!

PS: unica nota da fare, purtroppo, è l'erronea trascrizione dei cognomi di Sara Spoladore e Alessandro Lise... mi spiace ragazzi! noi l'avevamo scritto bene :) e almeno per questa volta Cerruto è scritto con una t, vero Andrea ;)

conosciamo: Ryts Monet

2009-04-10T06:40:00.001-07:00

Ryts Monet è l'artista che, a pochi giorni dall'inaugurazione, è stato coinvolto in My World in sostituzione di Silvia di Natale... eccolo dunque!

1- quando e dove producete la vostra arte?

mi capita di produrre cose di cui sono soddisfatto in qualunque posto e a qualunque ora del giorno o della notte.

2- quale ritenete sia l'opera più rappresentativa della vostra produzione o che preferite?

sicuramente "l'elefante" rappresenta e riassume molto bene qual é il mio approccio all'arte
3- condividete la vostra ricerca con qualcuno o vi ritieni dei solista?

mi ritengo decisamente "solista" anche se quando creo qualcosa di nuovo sento sempre il bisogno di mostrarlo a qualcuno di fidato.
4- qual è stato, se l'havete vissuto, il periodo più difficile del vostro percorso fino ad ora?

non lo so, non credo che ci sia un periodo preciso, piuttosto tanti momenti difficili ogni giorno alternati da attimi di tregua e da intensi istanti sereni

5- quali sono stati i punti di svolta che hanno fatto crescere la vostra arte?

smettere di ascoltare musica hip hop ed iscrivermi all'università!.

Per chi non sapesse dov'è lo Spazio Paraggi!

2009-04-09T00:17:00.000-07:00

Visualizzazione ingrandita della mappa

Ed eccovi qui la mappa con il punto esatto in cui prenderà vita My World sabato undici aprile!

Non Mancate!

conosciamo: Silvia Bortot

2009-04-08T01:21:00.000-07:00

1- quando e dove produci la tua arte?

Parto dal concetto che la mia arte per me è anche lavoro, fatto con passione, fatto da notti insonni, fatto da curiosità, fatto con tutto e da tutto ciò che mi circonda. Quindi devo sempre trovare un compromesso tra ciò che creo e l’utente finale a cui è destinata la creazione in quanto tale. Produco in qualsiasi posto che mi trasmetta un senso di appartenenza, dove sto bene, solitamente in uno spazio ampio e più vuoto possibile, ma non per forza deserto, a volte circondata dal silenzio e altre volte da buoni suoni.

2- quale ritieni sia l'opera più rappresentativa della tua produzione o che preferisci?

non ho una creazione a cui sono particolartmente legata, io spazio dalla grafica alla fotografia, a creare con il pongo, con i lego, con la carta, fino a giocare con i colori della frutta e della verdura. Ogni cosa che mi “parla”, io la prendo in considerazione. Mi piace pensare alla semplicità prima di tutto, a quelle cose essenziali, belle e basta, o ai dettagli piccoli quasi invisibili, ma che un buon occhio sa notare e capire.

3- condividi la tua ricerca con qualcuno o ti ritieni una solista?

Credo sia molto importante lavorare in gruppo, anche se mi ritengo una solitaria, ma allo stesso tempo socievole e ingorda di energie altrui. Osservo, percepisco, respiro ogni cosa, apprendo e soprattutto faccio tesoro d’influenze e consigli altrui, tutto mi forma. Sono la prima a cercare confronti e scontri con colleghi, artisti, addetti ai lavori, ma anche con persone che fanno completamente altre arti e mestieri, credo sia molto più costruttivo un confronto con gente che non usa il "tuo linguaggio", non m'interessa solo ricevere pareri tecnici o quant'altro, in primis voglio sapere se il mio creare riesce a comunicare nell'immediato in modo semplice, emozionando, provocando qualcosa che catturi attenzione, o solamente una sensazione di piacere. Se ciò accade, ho fatto bingo.

4- qual è stato, se l'hai vissuto, il periodo più difficile del tuo percorso fino ad ora?

Costantemente il mio percorso è difficile, ho una responsabilità sociale nel comunicare, essere una creativa comporta costantemente compromessi, devo sempre trovare soluzioni ai problemi, e come se non bastasse le devo trovare con un'etica, con il mio stile e soprattutto con una regola estetica indiscutibile. Fare grafica non è un gioco, non è un passatempo, è un lavoro progettuale a 360°, come un ingegnere quando progetta un ponte. Non tutti possono fare grafica come non tutti possono fare ponti. Difficile è far capire a terzi che la figura del grafico è una vera e propria professione, che deve avere il suo giusto compenso e rispetto. Io sono una grafica, un po' artista, ma sono una grafica. La mia creatività non è solo per me stessa o fine a se stessa, è al servizio altrui, quindi ogni giorno è una guerriglia costante, in una società dove non ci sono più spazi vuoti e dove la cultura visiva è paragonabile allo smoking con il calzino di spugna bianco. Senza nulla togliere al calzino di spugna bianco!

5- quali sono stati i punti di svolta che hanno fatto crescere la tua arte?

Ogni giorno incontro "puntini", che non mi fermano e per "l'appunto" mi fanno svoltare. Un puntino, anzi puntone è stato un "incontro del terzo tipo" con la stampa tipografica e i caratteri mobili (semplicemente stupendi... da mangiare), con la fotografia in pellicola dopo, ed infine aver scoperto un'etica del creare, così da far mio un modo di creare. Il mio interesse per il sociale ha contribuito molto al mio modo di fare e produrre grafica. Oltre al bello ci deve essere il rispetto per tutto, per la carta, per i materiali, per i colori e per l'ambiente. Sempre. Ottenere il massimo con poco.

è uno stile di vita e una scelta, è ciò che più ci appartiene perchè intimamente nostra.

art & grafik deziner
s.

aggiornamenti

2009-04-07T11:45:00.000-07:00

ciao a tutti!

oggi abbiamo aspettato per ORE il quadro di Manusch e alla fine è giunto sano salvo e direi dirompente...
le grandi dimensioni cambiano totalmente la percezione dell'opera...

ieri Lia Cecchin ha allestito la sua scarp... ops, non voglio dire niente! sarà una sorpresa, come tutto il resto :)

Giorgia Tesser mi ha dato le cosine che metterà in vendita... molto carine...

ora mancano tutti gli altri all'appello...

dai che ce la facciamo!

venite numerosi!

conosciamo: en rico en i cola

2009-04-06T12:06:00.000-07:00

en rico en i cola apriranno la serata dell'inaugurazione insieme a Roberto Cesaro (racconti e poesie) ed il Collettivo R.A.M. (performance)

in più Giorgia Tesser, in arte Polp! collaborerà con le sue videoproiezioni!

1- quando e dove producete la vostra arte?

Spazio Sputnik (www.spaziosputnik.it) o casa camera nostra. Orario indefinito.

2- quale ritienete sia l'opera più rappresentativa della vostra produzione o che preferite?

Un po' tutti i pezzi che abbiamo messo in circolazione ci rappresentano. Anche nella loro imperfezione. Ci interessa ottenere un bell'equilibrio tra le parti. Parte 1, parte 2 e parte 3. Le 3 parti in ballo. Non dico quali, ma se vi sentite coinvolti in 3 punti, ci siamo. :)

3- condivididete la vostra ricerca con qualcuno o vi ritenete dei solisti?

Direi una coppia solista. Condividiamo la ricerca / con tanta brava gente / ma però privatamente.

4- qual è stato, se l'avete vissuto, il periodo più difficile del vostro percorso fino ad ora?

Si susseguono periodi facili e difficili. Ci sono stadi sterili passivi che però sono fasi di ascolto di assorbimento fondamentali e poi momenti fertili, produttivi... e così via. Non ne vengo fuori, rispondere a queste domande è difficilissimo.

5- quali sono stati i punti di svolta che hanno fatto crescere la vostra arte?

Il suono della voce e il suono delle macchine e continuare a scoprirli. Ecco, ci risiamo! ma è colpa di Nicola. Guardandosi indietro sembra ci siano dei chiari momenti di svolta (anche troppi da elencare) tutti belli impacchettati e pronti per essere detti; ma se poi mi concentro capisco che ogni giorno puntini e puntini. In generale, conoscere cose e persone di volta in volta importanti. I nostri amici. I loop. I rapporti.

SIAMO IN ALLESTIMENTO!!!

2009-04-05T08:41:00.001-07:00

cari tutti, oggi si è ufficialmente dato il via all'allestimento di MY WORLD...

abbiamo incontrato Andrea Cerruto e Luca Macauda (con le rispettive fidanzata e moglie) e poi a sorpresa nel pomeriggio è arrivato Alberto Talami a portarci le tavole del fumetto Ulmer :)

BENISSIMO!!!

mettiamo qualche foto per rendere palpabile la realtà dei fatti ossia che: MY WORLD sta per arrivare!

siete pronti?

Eccoci, inizia My World!

2009-04-04T08:55:00.000-07:00

Spazio Paraggi ha inserito sul suo sito la mostra My World.

Tutto sta per iniziare! Voi siete pronti?

conosciamo: Collettivo R.A.M.

2009-04-03T14:44:00.001-07:00

1- quando e dove producete la vostra arte?

Non consideriamo il nostro lavoro una produzione, quanto una proposta condivisa di convergenza e incontro con il pubblico e il suo essere in ascolto.
Nell'attimo più rilassante, distaccatamente.

2- quale ritenete sia l'opera più rappresentativa della vostra produzione o che preferite?

Per ora nessuna.

3- condividete la vostra ricerca con qualcuno o vi ritieni dei solista?
R.a.m. (random access memory)

4- qual è stato, se l'havete vissuto, il periodo più difficile del vostro percorso fino ad ora?

Sempre "questo".

5- quali sono stati i punti di svolta che hanno fatto crescere la vostra arte?

(sempre questo)

www.collettivo-ram.it

10-9-8 parte il conto alla rovescia!

2009-04-02T08:26:00.000-07:00

Cari tutti,
parte il conto alla rovescia al giorno del Vernissage di My World!

diffondete l'invito il più possibile!

spargete la voce!

noi non vediamo l'ora di vedere il risultato di questi mesi e mesi di lavoro!

siete pronti ?????

conosciamo: Lise e Talami

2009-03-31T10:25:00.000-07:00

1- quando e dove produci la tua arte?

Alberto (disegni): tutti i giorni, ho uno studio ricavato da un garage
Alessandro (testi): all'ultimo minuto disponibile, in salotto, al computer
Entrambi: tutti i sabato pomeriggio ci troviamo per progettare il lavoro

2- quale ritieni sia l'opera più rappresentativa della tua produzione o che preferisci?

L'ultimo progetto è sempre il migliore!

3- condividi la tua ricerca con qualcuno o ti ritieni un solista?

Be' siamo in due e portiamo avanti assieme quasi tutti i nostri progetti legati al fumetto. Tutto il lavoro poi passa attraverso diverse mani di amici che commentano prima di essere definitivo

4- qual è stato, se l'hai vissuto, il periodo più difficile del tuo percorso fino ad ora?

Forse l'inizio, quando tutti ci ripetevano che ciò che facciamo non era (è?) vendibile.

5- quali sono stati i punti di svolta che hanno fatto crescere la tua arte?

Quando abbiamo conosciuto Marco Corona e ci ha definito zozzoni.

conosciamo: Sara Spoladore

2009-03-27T07:42:00.000-07:00

1- quando e dove produci la tua arte?

il luogo non ha importanza, direi ovunque io vada trovo elementi e spunti per le mie fotografie in quanto la maggior parte del mio lavoro fino ad ora si svolge per lo più all'aperto piuttosto che in studio, i periodi di produzione variano abbastanza, posso passare anche mesi nel buio totale senza produrre e momenti di lavoro continuo.

2- quale ritieni sia l'opera più rappresentativa della tua produzione o che preferisci?

difficile decidere quale sia la mia opera più rappresentativa, in quanto il mio lavoro si divide in periodi completamente differenti l'uno dall' altro, che variano dal soggetto stesso della foto al tipo di stampa. Posso comunque dire che il lavoro a cui sono più affezionata è quello che ho portato alla Biennale di Alessandria.

3- condividi la tua ricerca con qualcuno o ti ritieni un solista?

mi ritengo completamente solista. A partire dall'idea iniziale di un progetto, tendo a non seguire suggerimenti, per quanto possano migliorare il mio lavoro; non lo sentirei più del tutto mio, quindi posso considerarmi del tutto solitaria.

4- qual è stato, se l'hai vissuto, il periodo più difficile del tuo percorso fino ad ora?

Non ho incontrato (almeno finora) momenti difficili nel mio breve percorso di lavoro; le difficoltà, ad essere sincera, più che nel produrre le incontro nel momento in cui mi trovo a spiegare e raccontare la mia opera.

5- quali sono stati i punti di svolta che hanno fatto crescere la tua arte?

il punto, più che di svolta direi di stimolo, che mi ha fatto crescere e soprattutto maturare, è stata alla mia prima mostra fotografica dove sono stata messa a confronto con fotografi professionisti e giudicata dagli stessi.

abbiamo ottenuto il patrocinio del comune di Treviso

2009-03-24T11:18:00.000-07:00

good newssss:

il comune di Treviso ci ha concesso il Patrocinio per MY WORLD!!!

conosciamo: Giorgia Tesser in arte POLP!

2009-03-18T10:41:00.001-07:00

1- quando e dove produci la tua arte?

quando ho tempo, nei ritagli, anche di spazio qualsiasi.

2- quale ritieni sia l'opera più rappresentativa della tua produzione o che preferisci?

Non mi piace definire opere i miei lavori.
Solitamente preferisco le ultime cose sfornate, le altre diventano passi di un percorso.
In questo momento dunque potrei dire: un libricino di illustrazioni realizzato con Enrico Lucchese.

3- condividi la tua ricerca con qualcuno o ti ritieni un solista?

Disegno e progetto da sola, ma collaboro con altre persone.
Ho creato un progetto che si chiama polp!, con Monica Netto, per dare forma ai miei scarabocchi: produciamo spille e ultimamente piccoli manufatti in stoffa e libricini illustrati autoprodotti.
Collaboro poi con il gruppo en rico en i cola nei loro live, proiettando in diretta i miei disegni (videoillustrazioni).

4- qual è stato, se l'hai vissuto, il periodo più difficile del tuo percorso fino ad ora?

...

5- quali sono stati i punti di svolta che hanno fatto crescere la tua arte?

Ogni incontro che si è poi trasformato in una collaborazione.

informazione di servizio

2009-03-17T08:34:00.000-07:00

Siamo su Exibart e Tecnemedia

Collettivo R.a.M. Out in Theatre

2009-03-13T14:07:00.000-07:00

Segnaliamo l'esposizione del Collettivo R.A.M. gruppo di artisti che esporrà a My World al teatro Centro Lucia dal 21 marzo, di seguito i dati dell'esposizione/intervento.

Inizio:	sabato 21 marzo 2009 alle ore 19.00
Fine:	domenica 22 marzo 2009 alle ore 0.00
Luogo:	Teatro Centro Lucia
Indirizzo:	Longhetta

Telefono:	3200209192
E-mail:	info@collettivo-ram.it

Descrizione

Out/in’ Theatre - Collettivo R.A.M.
Interventi di ri-codifica strutturale

Interrogando e tradendo allo stesso tempo le normali dinamiche di circolazione e il risuonare proprio dello spazio acustico, Out/in' Theatre, progetto del Collettivo R.A.M. ,è l’analisi di un possibile rapporto sinestetico attraverso interventi specifici, sonori, visivi e olfattivi, che agiscono sottolineando e tentando di forzare il contrasto delle caratteristiche strutturali delle aree interstiziali del teatro.

Ri-Codifica della struttura attraverso la sottolineatura di spazi e riferimenti insiti in essa. Interventi che agiscono in due tempi diversi, prima e dopo la rappresentazione, facendo propri i ritmi di percorrenza e di accesso del pubblico e del suo essere nello spazio-teatro.
Suoni che percorrono corridoi, disegnano le pareti del teatro come un vero e proprio ascensore sonoro verticale e orizzontale. Ambienti sensibili, zone d'intervallo audio-visivo, armonie architettoniche.

Il Collettivo R.A.M. pone in relazione i diversi momenti di fruizione (entrata/uscita, prima/dopo) con la tradizionale funzione del teatro; lo spazio di circolazione si inverte e si trasforma, assecondando gli elementi nel loro reciproco incontro.

Sul palco i Joujoux d’Antan, giovane formazione bresciana salita alla ribalta dopo che Sean Lennon (figlio unico di John e Yoko) li ha personalmente scelti come band di supporto per tutta la tranche europea del suo recente "Friendly Fire World Tour".
Il gruppo sarà per l’occasione affiancato dal Corpo Bandistico di Vobarno : un concerto per ottoni e corde pizzicate, che ripercorrà il repertorio della band in chiave goliardic – O – rchestrale, tra dissonanze belghe ed onirici falsetti. Il pubblico è invitato ad un ascolto attivo dei sensi , teso ad indagare quella rete di riferimenti insiti nelle dinamiche del proprio esser-ci nello spazio.

“Essere in ascolto è essere allo stesso tempo fuori e dentro,essere aperti dal di fuori e dal di dentro, dall’uno all’altro dunque, dall’uno nell’altro.” (Jean-luc Nancy, "All’ascolto")

Collettivo R.a.m. (Random Access Memory)

[..Caratteristica comune a tutti i/le componenti di R.A.M. adibiti alla memoria principale è quella di disperdere il proprio contenuto nel momento in cui viene a mancare la spaziatura stessa della propria risonanza..]

personale di Gianmaria Giannetti a Bari

2009-03-13T09:55:00.000-07:00

Gianmaria ci ha comunicato che è prossima una sua personale in quel di Bari, in bocca al lupo da My World, non vediamo l'ora di averti con noi nello Spazio Paraggi :) come tutti gli altri artisti del resto (non siate gelosi!!!)

Gianmaria Giannetti - La Signorina Morte non è stata invitata

L’esposizione riunisce l’ultima produzione pittorica ed installazioni dell’autore, in cui mette in scena il suo eccentrico mondo poetico-stilistico malinconico ed istrionico, ma sempre ironico e lievissimo,ricco di un campionario di strani personaggi seriali che volteggiano in una tessitura pittorica e compositiva libera da schemi, strutture e sovrastrutture convenzionali.

Galleria Bluorg

via Marcello Celentano 92, 70121 Bari

dal lunedì al sabato.
Orari 10.00 - 13.30 / 17.00 - 20.30
(possono variare, verificare sempre via telefono)

biglietti: free admittance

vernissage: 25 marzo 2009. ore 19.30

curatori: Antonella Marino

autori: Gianmaria Giannetti

genere: arte contemporanea, personale

e se volete saperne di più, andate qui!

conosciamo: Francesca Perani

2009-03-10T11:45:00.000-07:00

Francesca Perani, classe 1972, vivo e lavoro tra Bergamo e Torino.

Mi crogiolo tra architettura, design e fotografia.

1- quando e dove produci la tua arte?

Ognidove e ogniquando, di giorno con la mia Canon, di notte al pc.

2- quale ritieni sia l’opera più rappresentativa della tua produzione o che preferisci?

Generalmente sono attratta dalla straordinarietà dell’ordinario. Ritraggo piccole storie a dimostrazione di quanto la quotidianità sempre più aspra sia ricca di immagini vincenti.

Da qualche anno il mio interesse si rivolge al mondo distruttivo costruttivo dei cantieri edili. Una dimensione ricca di contrasti, luci naturali e corpi in movimento, sofferenza e rinascita.

3- condividi la tua ricerca con qualcuno o ti ritieni una solista?

Senza dubbi una solista?

4- qual è stato, se l’hai vissuto, il periodo più difficile del tuo percorso fino ad ora?

Tutte le volte che il mio superego mi abbandona

5- quali sono stati i punti di svolta che hanno fatto crescere la tua arte?

Certamente la fotografia si è dimostrata negli anni lo strumento più diretto e naturale per esprimere quell’esigenza di arte che aveva bisogno di manifestarsi ma il punto di svolta è avvenuto 2 anni fa attraverso il confronto sempre più dinamico con altri artisti in rete.

My World Shop

2009-03-06T05:29:00.000-08:00

avete libri, cataloghi, pubblicazioni, spille e robe varie che ritenete possano centrare con MY WORLD e che vorreste provare a vendere?

nei limiti della decenza, ossia una cosa a testa circa, lo Spazio Paraggi ci dà l'opportunità di mettere in vendita cose del genere.

io fossi in voi, cari artisti, la sfrutterei!
so già che alcuni porteranno qualcosa... allora fateci sapere così ci possiamo mettere daccordo!

Video dello Spazio Paraggi di Treviso

2009-03-05T00:28:00.000-08:00

Francesco ha fatto questo breve video che ci mostra lo Spazio Paraggi... crediamo possa essere interessante per gli artisti del progetto MW, per capire dove andremo ad allestire e la bellezza dello spazio stesso

PS: in sottofondo, come potete sentire, c'è una traccia della colonna sonora del film 'Il Meraviglioso Mondo Di Amelie', film fantastico che consiglio di vedere... che sia un segno? ;)

Lia Cecchin partecipa a Marte - collettiva d'arte

2009-03-01T08:20:00.001-08:00

Vi segnaliamo che Lia Cecchin artista che partecipa alla mostra MY World esporrà presso RESIDENCE SAN NICOLO' - EX CONCERIE COLLE alla collettiva Marte.

Per maggiori info leggere di seguito.

Nell’ambito delle celebrazioni per l’8 marzo, il gruppo aperto di GaBLs si muove ancora. Il tema della donna, spesso brandito retoricamente, è l’occasione per una reinterpretazione critica da parte dei 17 artisti inseriti nella collettiva. Pittura, fotografia, scultura, installazione, video, performance.

orario: dal martedì alla domenica, 10.00-12.30 e 15.00-19.00. Lunedì chiuso.
(possono variare, verificare sempre via telefono)

vernissage: 7 marzo 2009. ore 17

curatori: Gianluca D'Incà Levis

autori: Maurizio Adamo, Carol Botto, Laetitia Calcagno, Lia Cecchin, Fabiano De Martin Topranin, Dimitri Giannina, Alessandra Guolla, Marta Mellere, Federica Menin, Claudio Nevyjel, Mario Padovani, Alessandro Pagani, Anna Poletti, Giacomo Roccon, Barbara Taboni, Mario Tomè, Andrea Visentini

patrocini: promossa dalla Provincia di Belluno

telefono evento: +39 0437959268

genere: arte contemporanea, collettiva

web: www.gabls.it

conosciamo: Roberto Cesaro

2009-02-28T10:48:00.000-08:00

Sono nato a Venezia 33 anni fa, sono laureato in lettere e faccio il bibliotecario a Quarto d’Altino.
Pratico lo skateboarding dal 1989 e faccio parte dell’Associazione Sportiva Mogliano HC Skateboarding, con cui ho realizzato lo skatepark pubblico di Mogliano Veneto (TV).

Ho collaborato con varie fanzine e giornali autoprodotti e con la rivista 6:00 AM Skateboard Culture Magazine.
Faccio parte del gruppo di autoproduzione editoriale Auteditori con cui nel 2004 ho pubblicato il racconto lungo Condominio Frontemare e nel 2006 il racconto illustrato Skate or die! Sempre con gli Auteditori ho partecipato a vari readings.
Nel 2006 ho vinto il concorso Coop for words nella sezione blog.
Nel 2007 ho vinto il concorso Subway letteratura con il racconto Isabelle Huppert più arrotondata.
Attualmente gestisco il mio personale blog scrivo e skateo con la cartilagine del ginocchio destro rosicchiata dagli anni.

Questionario:

1- quando e dove produci la tua arte?

Scrivo appunti a penna su quaderni e notes vari, ovunque mi trovi e mi venga in mente qualcosa che mi sembri interessante annotare.
Spesso scrivo a letto prima di dormire, o anche tra sonno e veglia, nel senso che mi addormento un po’ e poi mi sveglio e scrivo le idee concepite mentre mi stavo per addormentare... Tutto ciò è un po’ faticoso e scomodo perché spengo e riaccendo la luce molte volte, fin che crollo definitivamente.
Poi comunque lavoro sugli appunti davanti al pc, nel mio studio.

2- quale ritieni sia l'opera più rappresentativa della tua produzione o che preferisci?

Penso che ogni cosa che scrivo sia lo specchio di me in un determinato momento della mia vita. Premesso questo, sono particolarmente affezionato al racconto lungo Condominio frontemare, perché è forse la cosa su cui ho lavorato e investito di più, sia dal punto di vista artistico-creativo che da quello “promozionale”. È il primo libretto che ho pubblicato con il gruppo di autoproduzione editoriale Auteditori, e mi ricorda il primo intenso periodo di lavoro nel gruppo e tutte le energie impiegate per scrivere, produrre i libretti e cercare di farli arrivare al maggior numero possibile di lettori, attraverso pubbliche letture e altri canali di distribuzione e promozione.

3- condividi la tua ricerca con qualcuno o ti ritieni un solista?

Scrivo da solo ma trovo indispensabile il confronto con la mia compagna e alcuni amici. Per me poi è molto importante sentire le opinioni di tutti i lettori, conosciuti e non, appassionati o meno di letteratura... Mi piace molto sentire dai lettori cosa gli ha trasmesso il mio lavoro.
Trovo inoltre indispensabile poter parlare di letteratura e arte in generale con tutte le persone che condividono queste mie passioni, a cominciare da chi mi sta più vicino.
Infine non potrei scrivere se non fossi ispirato dagli scrittori, musicisti, artisti in generale che amo, ma anche da tutte le persone sulla faccia della terra che fanno qualcosa che io ritengo particolarmente importante, innovativo ed interessante.

4- qual è stato, se l'hai vissuto, il periodo più difficile del tuo percorso fino ad ora?

Nel mio percorso artistico ho superato molti momenti difficili, ma non saprei stilare una graduatoria.
Posso però sicuramente dire che trovo molto difficile anche il momento che sto vivendo ora, perché sto faticosamente cercando un equilibrio tra il lavoro che devo svolgere per mantenermi e le mie passioni per la letteratura e lo skateboarding, che sono per me, in qualche strano modo, complementari.

5- quali sono stati i punti di svolta che hanno fatto crescere la tua arte?

Siccome scrivere è il modo che ho trovato per stare al mondo, tutte le svolte della mia vita hanno influito sulla mia scrittura, quindi anche solo tentare di raccontare tutto sarebbe impossibile in questa sede.
In ogni caso, alcuni punti di svolta più strettamente artistici, sono stati sicuramente:
• pubblicare le mie prime cose sul giornale della scuola superiore e su una fanzine che producevo con alcuni amici skaters, ed avere quindi un primo rapporto con un pubblico di lettori;
• il contatto con alcuni gruppi impegnati sul piano politico-sociale: nel piccolo paese dove ho sempre vissuto, ma anche alla scuola superiore e poi all’università;
• il passaggio da una scuola tecnica, come la tanto sofferta ragioneria, alla Facoltà di lettere a Venezia, che credevo fosse un toccasana, mentre invece si è rivelato per molti aspetti una delusione: il primo approccio con la cultura letteraria accademica è stato molto difficile e per terminare gli studi ho dovuto per forza e con grande fatica elaborare una “strategia di convivenza” con quel mondo così distante dal mio approccio creativo alla letteratura;
• la fine degli studi e la scelta di dedicare le mie migliori energie alla scrittura, senza mai smettere di skateare;
• la fondazione del gruppo Auteditori con cui ho condiviso anni di confronto sulla scrittura, lavoro editoriale e attività artistica più ampia per la divulgazione delle nostre opere attraverso reading che coinvolgevano anche la dimensione musicale e visiva;
• infine il mio lavoro in biblioteca e la ricerca di un nuovo equilibrio in cui riuscire a scrivere e skateare oltre che stare in piedi economicamente...

conosciamo: Luca Macauda

2009-02-20T09:56:00.000-08:00

1- quando e dove produci la tua arte?

Potrei rispondere all’interno di uno spazio, con la musica o il silenzio; penso però che le idee possano prendere forma anche sul treno per Brescia dopo un pomeriggio passato a girovagare per le gallerie di Milano.

2- quale ritieni sia l'opera più rappresentativa della tua produzione o che preferisci?

Ogni opera può essere la più rappresentativa, perché è testimone del periodo che l’ha generata.

3- condividi la tua ricerca con qualcuno o ti ritieni un solista?

Mi ritengo un solista per tutto ciò che ha bisogno di solitudine e intimità. Non riesco ad immaginare amici (artisti o no) che entrano ed escono dal mio studio/casa durante la creazione di un mio lavoro. Per il resto penso che gli artisti abbiano sempre bisogno di condivisione, confronto e scambi di idee.

4- qual è stato, se l'hai vissuto, il periodo più difficile del tuo percorso fino ad ora?

Ogni momento che precede il buon esito di un lavoro.

5- quali sono stati i punti di svolta che hanno fatto crescere la tua arte?

La mostra di Chuck Close all’American Accademy di Roma nel 2002 rivoluzionò il mio modo di lavorare. Ovviamente con i suoi vantaggi e svantaggi.

per il catalogo

2009-02-18T13:50:00.000-08:00

cari artisti!
ormai vi stiamo tartassando di mail per ottenere il vostro materiale...
allora pubblico le informazioni necessarie al riguardo anche qui:

entro fine febbraio dovrete obbligatoriamente mandare la fotografia in qualità per la stampa (cmyk, 300 dpi, formato jpg o tiff) dell'opera che presenterete alla mostra MyWorld.
Questo perchè ci dovete dare il tempo di completare il catalogo e di mandarlo - eventualmente - in stampa.

Nel catalogo andrà anche una vostra fotina (una foto della vostra faccia).
Anche in questo caso mandatecela a 300 dpi, cmyk, jpg o tiff.

alcuni di voi hanno prontamente risposto all'appello...
prima riceveremo il materiale da voi e prima gli elaborati grafici potranno essere conclusi e disponibili!

buon lavoro!

ricerca materiali

2009-02-15T13:03:00.001-08:00

stiamo ricercando i materiali per l'esibizione di Roberto Cesaro, en rico en i cola+Giorgia Tesser e del collettivo R.A.M. che apriranno la mostra l'11 aprile...

si tratta di due casse più una spia ed un videoproiettore...
pare che le casse ci siano, incrociamo le dita per il resto!

work in progress

2009-02-13T11:21:00.000-08:00

stiamo preparando la locandina!
e anche una bozza di catalogo insieme a Benedetta Crippa

conosciamo: Gianmaria Giannetti

2009-02-11T12:29:00.000-08:00

1- quando e dove produci la tua arte?

in una ex macelleria di Bari dopo una soddisfacente colazione.

2- quale ritieni sia l'opera più rappresentativa della tua produzione o che preferisci?

è difficile rispondere, forse l'opera che non farò mai.

3- condividi la tua ricerca con qualcuno o ti ritieni un solista?

sono un solista che dialoga coi propri fantasmi colorati.

4- qual è stato, se l'hai vissuto, il periodo più difficile del tuo percorso fino ad ora?

sicuramente all'inizio avevo troppo energia che non riuscivo a trattenere. ora trattengo un po' il respiro, ma non troppo, non voglio morire adesso rischiando di alimentare il mito dell'artista che scompare giovane.

5- quali sono stati i punti di svolta che hanno fatto crescere la tua arte?

tre cose: 1. un arcobaleno infinito... 2. l'apparizione della madonna. 3. un tentativo di suicidio finito bene.

Roby Cesaro legge ad Istrana

2009-02-07T08:29:00.000-08:00

secondo appuntamento con l'arte ispirata allo skateboarding, sabato prossimo 14 febbraio nella piazza centrale di Istrana, dalle ore 17 in poi.
evento ideato da Nicola Nikof Favaro, che esporrà sue opere di grafica e pittura, insieme alle fotografie di Felix Piacca De Sena e Lorenzo Ferraro, e alle opere di Cristina Kre Vardanega.

Roberto Cesaro, artista scrittore di My World, leggerà alcune sue prose e poesie, intorno alle otto, in apertura del concerto psychobilly dei Rusti Cage.
non mancate!

conosciamo: Andrea Cerruto

2009-02-06T04:45:00.000-08:00

Andrea Cerruto è nato a Modica nel profondo sud
dell'Italia, in questo momento vive tra Como e Modica.

1- quando e dove produci la tua arte?

quando? dalle ore 8 alle 13 e dalle 15 alle 19 tutti i giorni esclusa la domenica e i festivi..sarebbe tutto molto semplice purtroppo nel mio processo creativo non c'è un quando e ancora mi sfugge il concetto di tempo. dove? dipende, influisce molto il mio "nomadismo razionale" , ma preferisco sempre una casa/studio.

2- quale ritieni sia l'opera più rappresentativa della tua produzione o che preferisci?

Se sapessi qual è l'opera più rappresentativa della mia ricerca avrei risolto quasi tutto del mio lavoro. posso rispondere in seguito?

3- condividi la tua ricerca con qualcuno o ti ritieni un solista?

Mi ritengo un solista che condivide la ricerca con "Qualcuno" e credo fermamente nel confronto.

4- qual è stato, se l'hai vissuto, il periodo più difficile del tuo percorso fino ad ora?

Il periodo più difficile può essere sempre dietro l'angolo, meglio non disturbarlo.

5- quali sono stati i punti di svolta che hanno fatto crescere la tua arte?

Ogni volta che intenzionalmente o per casualità mi sono spostato geograficamente, ma è ciò che penso io,anche qui il concetto di crescita mi sfugge come quello del tempo.

conosciamo: Lia Cecchin

2009-02-05T05:06:00.000-08:00

1- quando e dove produci la tua arte

Dipende da cosa devo produrre e dipende da quando ho tempo per farlo.
Potendo porre questo quesito a Piero Manzoni, sarebbe stato divertente ascoltarne la risposta poiché me la immagino più o meno così: dipende, una delle mie opere l'ho prodotta nel gabinetto.

2- quale ritieni sia l'opera più rappresentativa della tua produzione o che preferisci?

Ahimè la mia giovane età ancora non mi concede il privilegio di avere un'opera più rappresentativa della mia produzione. Potrei dire di averne una preferita, ma non sarebbe giusto nei confronti degli altri lavori. Poi gli prende il complesso di inferiorità e non svolgono più bene il loro lavoro. Meglio rimanere nel silenzio.

3- condividi la tua ricerca con qualcuno o ti ritieni un solista?

Sempre che io abbia capito nel modo corretto la domanda, direi che condivido la mia ricerca quando mi sento pronta per farlo.
Mi fa ridere pensare a un Piero Manzoni che condivide il suo wc con qualcuno mentre "crea". In ogni caso, mi scuso per la divagazione, dicevo, in alcuni casi il lavoro è solo mio finché non è finito, incelophanato, e infiocchettato (anche se, in verità, nessun mio lavoro è mai ultimato totalmente, c'è sempre qualcosa che non va e magari, a volte, è proprio il fioccho), in altri casi sento il bisogno di confronto con gli altri da subito, da quando ho una parola, un materiale, una forma, una frase, un qualcosa in testa da cui decido di voler ricavare un'opera.

4- qual è stato, se l'hai vissuto, il periodo più difficile del tuo percorso fino ad ora?

Il periodo più difficile? A 21 anni forse direi che il periodo più difficile è stato quando, cioè, nel senso, no, forse non ho capito bene, periodo difficile, mmm, sì! Il mio periodo difficile è stato quando no boh, alla fine potrei dire che, ma invece non avrebbe senso che io lo dicessi perché non sarebbe poi così vero che io e quindi, se solo io, no. Forse non ce l'ho avuto, ma non ne sono sicura sicura.

5- quali sono stati i punti di svolta che hanno fatto crescere la tua arte?

Due i miei punti di svolta.
1°: alle superiori, quando la mia prof. di arte, anziché farci studiare libri polverosi, ci faceva leggere e guardare patinati FlashArt, Juliet, Tema Celeste, ... e poi durante le gite ci portava ai più rinomati centri per l'arte contemporanea, il più delle volte mentendo al preside su cosa andassimo a visitare.
2°: il laboratorio di arte con Alberto Garutti. Lui è stato autore di ciò che mi porta ora a fare quello che faccio e farlo come lo faccio. A pensare

two drops of water

conosciamo: Manusch Badaracco

2009-02-01T10:02:00.000-08:00

1- quando e dove produci la tua arte?

mi metto a dipingere appena posso e mi ritaglio settimane d’isolamento se il quadro lo richiede...
dipingo su di una piccolissima veranda in Milano Lambrate (è un balcone chiuso da vetrate) ma è molto romantica.

2- quale ritieni sia l'opera più rappresentativa della tua produzione o che preferisci?

“Gli occhi di Edo”è un opera molto vecchia ma è stata la prima che mi ha fatto distaccare dalla rappresentazione in senso stretto.

3- condividi la tua ricerca con qualcuno o ti ritieni un solista?

mi piace condividere, anche perché mi affascinano le ricerche e i pensieri altrui, anche se poi vado avanti un po’ a mulo per la mia strada.

4- qual è stato, se l'hai vissuto, il periodo più difficile del tuo percorso fino ad ora?

ne ho vissuti un paio: il primo è stato il quarto anno di accademia; ho avuto un blocco assoluto e stavo malissimo. il secondo è stato un anno fa quando ho deciso di intraprendere un percorso un po’ diverso rispetto a quello che facevo, cmq più o meno ogni tre quadri c’è sempre un momento di crisi, soprattutto se uno di questi tre piace particolarmente.

5- quali sono stati i punti di svolta che hanno fatto crescere la tua arte?

capire serenamente che l’unica cosa che mi fa star veramente bene è continuare la mia ricerca aldilà di tutto e abbandonare una vita per inseguire questa convinzione.

diventate fan di MW su Facebook!

2009-01-24T06:22:00.000-08:00

cercate e lo troverete, il nostro progetto sbarca su FaceBook!

oppure cliccate direttamente qui!

frizzifrizzi.it

2009-01-24T05:23:00.000-08:00

frizzifrizzi è un blog molto interessante nel quale trovare informazioni e novità su moda, arte, illustrazione, foto and so on...
oggi ho visto che hanno accettato la segnalazione che ho fatto riguardo MyWorld, speriamo di ricevere un po' di visite!
grazie alla redazione di FrFr.!

conosciamo: Vito Pavia

2009-01-19T05:46:00.000-08:00

Con Vito Pavia oggi si apre la sezione "Conosciamo" dedicata agli artisti di MW...

partiamo subito!

mi chiamo Vito Pavia ho 25 anni, in questo momento vivo a Valencia (Spain) e mi guadagno da vivere facendo il creativo di pubblicità (art director).

1- quando e dove produci la tua arte?

Non c'è uno spazio fisico piuttosto che un altro che stimoli la mia creatività, tutto il processo di creazione si svolge nella mente e non c'è un quando, a volte in una collina, a volte sulla tazza del water, per la strada, al lavoro o quando non posso dormire la notte. L'intuizione creativa anche se" razionale" avviene per casualità, ci si ritrova nel momento x, nel posto y pensando a qualcosa, l'insieme delle variabili mista all'esperienza umana dell'individuo dà l'idea per la creazione.
Una volta che la mente sa esattamente qual è l'immagine, cerco un setting, faccio la foto e poi passo diverse ore davanti al computer perché il risultato finale si avvicini il più possibile a quello che ho pensato.

2- quale ritieni sia l'opera più rappresentativa della tua produzione o che preferisci?

è difficile stabilire qual è la "migliore" o la più rappresentativa opera prodotta, penso che c'è ne sia una per ogni periodo.
per l'esposizione di MyWorld ho selezionato le foto più rappresentative di questo determinato momento della mia vita e della mia produzione attuale.
allego una collezione di ritratti che significano un periodo rappresentativo della mia produzione.
3- condividi la tua ricerca con qualcuno o ti ritieni un solista?

La mia ricerca è il frutto delle connessioni che le persone e il mondo esterno creano con me, cerco di rappresentare quello che sento, il risultato di un'esperienza.
Condivido la ricerca con il mondo che mi circonda, anche se la fase di creazione e produzione preferisco farla da solo; andare a fare foto è come andare a pescare, sedersi solo su una roccia e stare lì ore a pensare, solo tu e il mare.

4- qual è stato, se l'hai vissuto, il periodo più difficile del tuo percorso fino ad ora?

Anche se le foto che presento in MyWorld sembrano tristi, sofferenti o violente, non vivo l'arte come sofferenza, anzi è uno spazio di evasione dalla mia realtà che permette di unire la mia capacità visiva con la sensibilità della foto.
Il periodo più difficile è quello che vivo con il mio lavoro quando devo mettere in pratica le mie capacità per vendere qualcosa di moralmente sbagliato.
5- quali sono stati i punti di svolta che hanno fatto crescere la tua arte?

l'incontro con altre persone, non per forza artisti, a volte più artisti di quello che pensano, gente che stimo molto. Uno di questi è un pittore valenciano schivo e con molta esperienza, Carlos Casamayor; il punto di vista del suo realismo pittorico ha stimolato un grande cambiamento nella mia visione della fotografia.

mostra personale di Gianmaria Giannetti

2009-01-11T14:49:00.000-08:00

il 24 gennaio 2009, Gianmaria Giannetti, artista coinvolto nel progetto MW, inaugurerà una personale nella galleria Studio d'Arte La Fortezza, Savona.

inoltre, a breve apriremo la sezione dedicata agli artisti che hanno risposto alle nostre domandine, così potremo conoscerli meglio insieme!

domandiamo agli artisti

2009-01-06T06:50:00.000-08:00

ecco le 5 domande alle quali gli artisti di myWorld dovranno rispondere.

appena otterremo le risposte pubblicheremo con costanza le schede dedicate a loro, cosicchè tutti possano saperne di più in previsione della mostra di Aprile.

1- quando e dove produci la tua arte
2- quale ritieni sia l'opera più rappresentativa della tua produzione o che preferisci (allega una sua immagine)
3- condividi la tua ricerca con qualcuno o ti ritieni un solista
4- qual è stato, se l'hai vissuto, il periodo più difficile del tuo percorso fino ad ora
5- quali sono stati i punti di svolta che hanno fatto crescere la tua arte

nuove date!

2009-01-04T05:06:00.000-08:00

ciao a tutti!

le nuove date della mostra My World (e speriamo le definitive) sono: dall'11 al 25 aprile 2009

presto manderemo agli artisti un file con 5 domande a cui rispondere, la nostra intenzione è di proporre una scheda sull'artista con una frequenza decente, qui sul nostro blog...

inoltre vi chiedo un favore:
per evitare disguidi e velocizzare il mio lavoro vi chiedo di scrivere my world: (testo dell'oggetto nell'oggetto) di ogni vostra mail che mi manderete all'indirizzo personale giuliana.tammaro@gmail.com

faccio un esempio:

oggetto della mail ---> my world: scheda completata con le mie info

così vi ricollego subito al progetto e capisco chi siete

grazie!

NUOVA MAIL!

2008-12-05T07:02:00.000-08:00

abbiamo una nuova mail a cui fare riferimento!

myworld.staff@gmail.com

usatela per qualsiasi dubbio o perplessità o anche per dirci: ciao!!

la pianta del Paraggi

2008-11-30T03:27:00.001-08:00

questa qui sopra è la pianta dello spazio espositivo del Paraggi.
abbiamo un sacco di pareti, angoli, pavimento, soffitto, luci da sfruttare al meglio!
siamo un gruppo grosso ma riusciremo sicuramente a dare la giusta collocazione ad ognuno.

Schediamo gli artisti!

2008-11-30T03:16:00.000-08:00

stiamo preparando una scheda composta da 3-5 domande che verrà inviata ai nostri artisti al fine di pubblicare periodicamente dei post con gli approfondimenti su ognuno di loro...

chi avesse suggerimenti sulle domande da porre ce li comunichi pure!

buona domenica, anche se piovosa!

mostre ed eventi di questo mese!

2008-11-04T13:33:00.000-08:00

questo è il blog di noi artisti ed in quanto tale ho deciso di pubblicare gli eventi che ci riguardano e che ci coinvolgono... a partire da Francesco, Roby Cesaro e me...

il 7 novembre alle ore 18:00 accorrete tutti alla galleria l'Occhio di Venezia per l'inaugurazione della mostra Serial! del Collettivo Rapido.
info @ http://collettivorapido.blogspot.com/

mentre io con Joys sarò inaugurata alla mostra Alchimie Sensoriali del 13 novembre nella galleria Juris&Perl di Venezia, sempre alle 18:00; mostra a cura di Daniela Astolfi e facente parte, come quella di Francesco, del progetto Accade 2008
info @ http://giulianatammaro.blogspot.com/

poi il scritore Roby Cesaro lo troverete a leggere all'inaugurazione sicuramente poco astemia della mostra di Nicola Favaro di Strange Skateboards che esporrà le grafiche fatte da lui per le tavole da skate firmate Strange
info @ http://robycesaro.blogspot.com/

delibera

2008-10-31T08:42:00.000-07:00

Cari artisti,
è partita la macchina di My World!
Ora iniziamo a macinare km per la mostra!
Vi chiediamo di poter mandarci un autorizzazione scritta da voi con i seguenti passaggi:

Nome:
Cognome:
Luogo e data di nascita:

autorizzo i gestori del blog myworldproject.blogspot.com ad utilizzare immagini e dati personali (vedi nome cognome, cv artistico, siti web o blog personali) riguardanti la mia opera personale al solo scopo pubblicitario e di comunicazione dell'evento My World che si terrà dal 11 aprile al 2 maggio 2009.

data

Firma.

Questi dati con firma vi chiediamo di scannerizzarli e di inviarceli via mail (a Francesco) affinchè possiamo utilizzare materiale fotografico dei vostri lavori per la pubblicità a scopo espositivo e non a scopo di lucro autorizzati da voi.

vi ringraziamo!

A presto.

SI PARTE!!!

2008-10-30T04:28:00.000-07:00

Giuliana e Francesco sono lieti di dare il via ufficiale al progetto MY WORLD!

informazioni utili:
la galleria dove si terrà la collettiva è lo Spazio Paraggi.
in origine dedicato alla fotografia, oggi è aperto a tutte le forme di comunicazione, arte, espressione.
qui il loro sito.le date della mostra sono dall'11 Aprile al 2 Maggio 2009

gli artisti che fino ad ora hanno aderito all'iniziativa sono:

Andrea Cerrutto (pittura)

Enrico Stocco (video)

Luca Macauda (pittura)

Lia Cecchin (scultura/foto/istallazioni)

Manusch Badaracco (Pittura)

Sara Spaladore ( fotografia)

Vito Pavia (fotografia)
Francesca Perani (fotografia)
Lise e Talami (fumetto)
Silvia di Natale (fotografia)
Silvia Bortot (fotografia)
Giorgia Tesser (video+architettura)
Gianmaria Giannetti (pittura)
Roberto Cesaro (poesia)

... e riepilogando:
Il mondo che ci circonda è pieno di sensazioni, di vita, di novità, brutalità e mille altre cose.
Il mondo diverso, il mondo uguale. Il mondo in mille sfaccettature.

Il tema di questa mostra, my world, è un esperienza che porta ogni artista partecipante a parlare di se stesso, del proprio mondo o di quello che lo circonda, del mondo materiale o dello spirituale.
Del mondo delle bombe, del mondo visto con occhi di un bambino, del mondo visto da un'altra prospettiva, da un altro modo di vedere.

Ogni artista si cimenterà nel raccontare attraverso il proprio mezzo (pittura, scultura, fotografia, musica, scrittura, video e performance) il suo vedere il mondo, facendo così emergere le proprie idee e visioni.

Ognuno è il centro del proprio mondo ed ognuno lo vede, lo interpreta, filtra e rappresenta a proprio modo.
Questo concetto determina la caratteristica principale del nostro concept: myWorld è un tema non tema.

L’artista come filtro costruisce la propria visione del mondo utilizzando i mezzi e le tecniche che più gli appartengono,

l’artista è colui che vede oltre al visibile regalando infiniti mondi nuovi, dando la possibilità di entrarvi e viaggiare con la mente insieme a lui.

La nostra mostra vuole ricordare questo concetto e creare un percorso:
il visitatore verrà invitato a percorrerlo e possibilmente verrà guidato e coinvolto, facendolo così immergere in molteplici mondi, visione soggettiva degli artisti presenti.

idea di concept: Giuliana

2008-08-18T04:27:00.000-07:00

Titolo provvisorio: myWorld

Ognuno è il centro del proprio mondo ed ognuno lo vede, lo interpreta, filtra e rappresenta a proprio modo.
Questo concetto determina la caratteristica principale del nostro concept: myWorld è un tema non tema.

L’artista come filtro costruisce la propria visione del mondo utilizzando i mezzi e le tecniche che più gli appartengono.

l’artista è colui che vede oltre al visibile regalando infiniti mondi nuovi, dando la possibilità di entrarvi e viaggiare con la mente insieme a lui.

La nostra mostra vuole ricordare questo concetto e creare un percorso.
il visitatore verrà invitato a percorrerlo e possibilmente verrà guidato e coinvolto facendolo così immergere in molteplici mondi, visione soggettiva degli artisti presenti.

Artisti coinvolti:

Francesco Liggieri (pittore)
Giuliana Tammaro (pittrice)
En rico en i cola (musicisti)
Silvia Salvagnini (poeta)
Roberto Cesaro (poeta)
17k (ex writer da verificare)
Giorgia 'Polp' Tesser (videomaker)
Silvia Di Natale (fotografa)
Silvia Bortot (grafica+fotografa)
Francesca Perani (fotografa)
Lise e Talami (fumetto sperimentale)
Gianmaria Giannetti (pittore)

+Artisti di francesco

idea di concept: Francesco

2008-08-18T04:23:00.000-07:00

My world (titolo da decidere )

Pittura/ scultura/ foto/ video/ letture/ musica.

Guest: auteditori, music project, rtm + proposte di Giuliana.

Gli artisti non dovranno confrontarsi con un concept ma con un tema "my world" e' un viaggio all'interno del proprio mondo interiore o del mondo che ci circonda.

Un analisi di quello che pervade i giorni nostri.